丰子恺，天真万岁
你是否曾摘录过这样的句子？
“你若爱，生活哪里都可爱。”
“不乱于心，不困于情，不畏将来，不念过往，如此，安好。”
“心小了，所有的小事就大了；心大了，所有的大事都小了。看淡世事沧桑，内心安然无恙。”
丰子恺。
很多人印象中的丰子恺，是课本上的慈眉善目的老者。
银须飘飘，鹤发童颜，眼神里闪烁着和善的光芒。
或许也只有这样的人，才能写出如此温柔而干净的文字。
《春琴抄》的作者曾评价丰子恺：
“如果现代想找陶渊明、王维这样的人物，那么就是他了。
他在庞杂诈伪的海派文人中，有鹤立鸡群之感。”
丰子恺的一生，经历过战火纷飞的岁月，也捱过暗无天日的时光。
但他始终没有被戾气所沾染，也没有被世俗所同质化。
他的内心，始终保有着一方纯白的角落。
在那里，他画画、做梦、写诗，从容不迫，温良之至。
也正是这样的性格，让他走过时间的洪荒，内心依然澄澈如初。
一身孩子气
说起丰子恺，必然绕不开他的画。
因为画里洋溢着浓浓的童趣，所以时至今日，丰子恺的画，依然广泛出现在孩子们的课本上。
他画儿子瞻瞻，把蒲扇当做车轮，玩得尽兴之至；
他画女儿阿宝，把鞋子脱下来穿在凳子上，假装“凳子有四只脚”；
他画放学归家的孩子，摘了荷叶做帽子；
他画吵着要月亮的孩子，是李白诗中的“欲上青天揽月”；
他还画静物，在他的笔下，花瓶、蒲扇、茶杯，都有着笑眯眯的脸。
著名美术史家陈传席曾评价丰子恺的画：
“形可学而得，气不可学而得。丰子恺画中的清气、逸气是最难学的。”
正因画中充满了童真和灵气，丰子恺被誉为“国漫之祖”。
而在生活中，丰子恺也是个十足的“孩子王”。
他会在圣诞节时，等孩子睡下，然后在他们枕边放礼物，假装圣诞老人来过；
也会把买来的樱桃，一颗颗挂在枯死的樱桃树上，等孩子们回家时，“摘”给他们吃。
丰子恺之所以做这一切，都是为了呵护孩子们的童心，不让他们期望落空。
闲暇时间里，丰子恺还爱和猫玩。
他有个知名的头衔——“猫奴”，最多的时候，家里一共养了五只猫。
几只猫胆子贼大，不仅经常跑到丰子恺肩上、头上撒欢，还时不时偷东西吃。
可丰子恺不但不生气，反而和太太说，猫之所以会偷吃，一定是油水太少，只要把它们喂饱，猫就不会偷了。
在丰子恺的强烈建议下，家里猫粮的开销，足足增加了三倍。
五只猫也因为主人的“厚待”，个个膘肥体壮，走路带风。
除此以外，丰子恺也是个十足的“吃货”。
各种犄角旮旯的美食，都被他研究了个透。
他喜欢吃瓜子，虽然担心磕坏了牙，但总是“吃而复戒，戒而复吃”；
也喜欢吃螺蛳，拳头大的螺蛳肉，切碎加入酱油，对他来说，是“甚鲜”的美味；
丰子恺最喜欢吃蟹，他每次吃蟹，都吃得干干净净，壳里绝不留一点蟹肉。
丰子恺女儿曾问爸爸：煮蟹不是件很残忍的事吗？
丰子恺叹口气：“口腹之欲，无可奈何，无可奈何啊！”
常听人说，爱吃的人，也一定是热爱生活的人。
丰子恺就是如此，他爱吃，爱玩，爱孩子，爱动物，仿佛世间诸事，都能勾起他浓厚的兴趣。
巴金曾说：
“我的脑子里有一个丰先生的形象：一个与人无争、无所不爱、一颗纯洁无垢的孩子的心。”
因为眼中有爱，所以诚觉万物可亲；
因为心思纯净，所以常感诸事胜意。
一个人幸福的根源，也正在于拥有这满身的孩子气。
一颗赤子心
或许有的人会问，丰子恺先生温和可亲的性格，是如何养成的？
或许，这要追溯到他小时候。
1898年，丰子恺出生于嘉兴桐乡。
悠悠的运河水，从这里穿城而过，滋养出美丽的景色，与纯朴的民风。
散文家俞平伯评价丰子恺：
“自小便被包围在脉脉的温情中，这种温情浸透在他的性格里，使他总是以温柔、悲悯的心，来看待事物。”
16岁那年，丰子恺到杭州读书。
在那里，他遇到了影响了自己一生的恩师，李叔同。
在丰子恺印象中，李叔同的性格“温而厉”，非常受人尊敬。
有一次，丰子恺和训导主任发生冲突，闹到了学校那里。
校方当即召开会议，打算上报教育厅，开除丰子恺。
关键时刻，是李叔同先生据理力争，才保住了丰子恺的学籍。
风波过后，李叔同把丰子恺叫到办公室，对他说：
“士之致远者，当先器识而后文艺。”
一个想要有长远发展的人，必须先培养气量和见识，再专研才学技艺。
这句话，让丰子恺铭记一生。
他也从此明白，比真才实学更重要的，是一个人的品格。
抗日年间，丰子恺的故乡被炮火侵袭，很多乡亲都被流弹炸死。
悲愤之下，丰子恺提起画笔，决心把从明代以来日本侵略中国的历史，全都画出来。
“空袭也，炸弹向谁投？
怀中娇儿犹索乳，眼前慈母已无头，血乳相和流。”
画家笔下血肉横飞的惨象，即使我们今天看上去，都觉得触目惊心。
1937年，丰子恺带着家人们，开始了逃亡之路。
家里的万卷藏书、珍奇古董，他全都没有带，只带了那本自己没画完的《日本侵华史》漫画。
可是，登上逃难的小船，丰子恺却失眠了。
“我画这本漫画不要紧，可我不能连累了家人，连累了同船的乡亲们啊。”
想到这，丰子恺内心沉痛不已。
他狠了狠心，走到了船外，把几百页画稿，全都丢进了幽深的河道。
“扑通”一声，画稿里血淋淋的家仇国恨，从此沉入河底。
可留下的悲悯与柔软，也成了画家往后作品里，最动人的底色。
流亡路上，丰子恺一路走，一路画。
他画自己变成天使，挡下空中的炸弹；
他画鲁迅的《阿Q正传》，希望唤醒百姓的觉悟与深省；
他画祖国的一草一木，大好山川，那是他所展望的美丽人间。
国学大师马一浮对丰子恺说：
“望尽力发挥非战文字，为世界人道留一线生机。”
在那段充斥着硝烟和鲜血的日子里，丰子恺用画笔，为人们构筑了一个充满希望的桃花源。
沸汤长莲花，兵杖化红莲。
真正的大爱，不一定得轰轰烈烈，它也可以是一种柔软的力量，用慈悲消解阴霾，用纯善迎接未来。
一如丰子恺，从未忘却信仰，也一直坚守仁爱。
因而，他即便历经沧桑事，也依然赤子心。
一个自在人
新中国成立后，丰子恺被任命为中国画院首任院长。
可他却不爱参加各种酒局，还给自己定下了“不教书、不演讲、不宴会”的三不原则。
比起外出，他更喜欢呆在自己的小家里，读书、画画。
丰子恺很享受独处的时光，他说：
我的时间全部是我自己的，这是我的性格的要求，这在我认为是幸福的。
李叔同50岁时，曾和丰子恺有个约定。
他委托丰子恺，从自己50岁寿诞开始，每隔10年，画一册《护生画集》，一直画到100岁。
关于《护生画集》的宗旨，师生俩达成了一致意见：
“护生者，护心也。去除残忍心，长养慈悲心，然后拿此心，待人处世。”
然而，李叔同没有捱过62岁的秋天，就先一步离世。
可丰子恺却一直坚守承诺，把《护生画集》画到了恩师100岁冥寿。
特殊时期，丰子恺被打倒。
每天，他都要遭受排山倒海的声讨，和非人的折磨。
人们在他的背上浇热浆糊，逼着他跪下，去田地里摘棉花。
寒冬，丰子恺只能睡在泥地里，枕头边上，都落满了雪花。
即使是这样，丰子恺也依然偷偷地创作《护生画集》。
为了不被人发现，他每天凌晨四点就会起床，摸黑写作、画画。
外界的吵嚷声，没有污染丰子恺心中那片自由的天地，他在文章中写到：
“既然没有净土，不如静心；
既然没有如愿，不如释然。”
70年代初，丰子恺因为患上中毒性肺炎，被准假回家。
或许是知道自己时日无多，年逾古稀的丰子恺，加紧创作《护生画集》。
他把所有的药都扔掉，以此拖延时间。
完稿时，他比原定时间，整整提前了4年。
1975年的春天，丰子恺最后回了趟家乡。
回乡的路旁人头济济，都是欢迎他的父老乡亲。
大家和他打招呼，他笑眯眯地点头；让他画画，他也一概答应。
和煦的春风中，没有人把丰子恺当成尚未平反的“罪人”。
此时的他，既是回到故乡的孩子，也是笑容可掬的老人。
木心曾说：
“真正的成熟，是你在经历过太多事情后，依然能够将内心与这个世界进行剥离。
享受人生而不沉湎，历经苍凉而不消极。”
丰子恺便是这样。
俗世的阴鸷和偏见，在他身上落了锁，但在内心的世界里，他始终宽广，也始终自由。
丰子恺有一条家训：
“去除残忍心，常养慈悲心，然后以此心，待人接物。”
不管命运如何跌宕，他对待万事万物，永远有一种天真的视角。
因为纯净，所以所见处处是风景；
因为仁爱，所以诚觉世事可原谅。
这样的性格，浸透在他的生活的每一个角落，也成就了他笔下的恬静与美好。
谁说人生在世，不需要这样的真与勇呢？
痛过，受伤过，但眼中依然星辉不改，热爱人间。
很多时候，一个人能否收获幸福的人生，关键并不在于生活本身，而在于心态。
你若爱，生活便处处可爱；
你若相信，生活便处处有希望；
你若感恩，生活处处可以感恩。
天真与纯善，看似是理想主义者遥不可及的梦，却能让人们在的贫瘠的荒原上，种出绿树繁花。
往后余生，愿你人生有爱，心中有光，任凭光阴荏苒，心中纯澈依然。